道格拉斯·特朗布尔:1942-2022

在我大约10岁的时候，我得到了这本书电影中的特效作者:John Cuhane。早在DVD临时节目出现之前，这本书就展示了最看似复杂的视觉效果是如何完成的——从《青蛙柯密特》中骑自行车的柯密特。布偶电影用斧头劈开脸13号星期五这本书被分成了不同的部分，当谈到未来主义电影的部分时，最著名的名字之一是——贝瑟尔道格拉斯特兰伯尔——当时他的名字只有几部，但已经因为为一些最著名的科幻电影做出贡献而成为了一个传奇。像许多和我同龄的电影迷一样，我记得这个名字，当它出现在演职员表中时，人们可以相信，不管电影整体质量如何，他们将看到他们以前从未想象过的景象，可能只有在他们自己的梦中才会看到。现在，特朗布尔去世了，享年79岁，据报道，他与癌症、脑瘤和中风发作后去世。尽管他已经离开了，但只要人们还在谈论电影，他作为视觉效果领域绝对传奇人物之一的成就就会继续存在。

他于1941年4月8日出生在洛杉矶，父亲唐纳德·特朗布尔是一名艺术家和机械工程师，他帮助创造了《美国电影》的特效。绿野仙踪年轻的道格拉斯最初想成为一名建筑师，但最终凭借他创作逼真艺术的天赋，在Graphic Films找到了一份工作，这是一家平面艺术家工作室，当时正在为美国宇航局、空军和1964年的纽约世界博览会制作短片。这是后一个项目，一个关于太空飞行的短片《去月球及更远的地方》引起了…的注意斯坦利·库布里克当时，他刚刚开始参与一个涉及太空探索的绝密项目，并聘请这家公司帮助提供视觉效果。当库布里克决定为这个项目转移生产基地时，”2001太空漫游”,他终止了与Graphic Films公司的合同。然而，特朗布尔对这个项目的可能性非常着迷，他说服库布里克重新雇用他，并前往伦敦继续研究这个项目。

最初，特朗布尔的任务是设计贯穿影片的电脑屏幕上的各种动画，但随着电影的范围扩大，他的职责也随之增加，最终他被任命为四名视觉效果监督员之一。他对这部电影最大的贡献是“星际之门的部分，令人兴奋的顺序，宇航员戴夫·鲍曼(Kier Dullea饰)被运送在宇宙中狂野的色彩和奇怪的风景的狂欢。特朗布尔通过采用狭缝扫描摄影的基本技术——一种最初用于在摄影图像中制造模糊的工艺——并在定制机器的帮助下进行调整，完成了这项任务。当然，这部电影后来被誉为杰作，直到今天，这一场景仍被作为原因之一——即使是那些对这部电影整体感到完全困惑的人，也被特朗布尔设法想象人类进入未知之旅的视觉之美和精神之美所震撼。就我个人而言，我知道当我从这尘世的缠绕中走出来的时候，我希望我的一部分骨灰洒在放映这部分电影的电影院放映机的光束上——当然是70毫米的——因为尽管我对来世的存在没有坚定的信仰，但我愿意相信特朗布尔的构想是来生的一个很好的代表。

尽管《2001》获得了奥斯卡最佳视觉效果奖，但真正的大奖属于库布里克本人，特朗布尔回到美国建立了自己的特效商店。在为这部怪异的性讽刺片完成了片头和片尾之后”糖果”(1968)，并为电影改编制作特效迈克尔·克莱顿科幻惊悚片”仙女座菌株”(1971)，特朗布尔有机会制作自己的低成本科幻电影，”无声运行”(1972)。在影片设定的未来世界中，一名宇航员(布鲁斯缝补)正居住在太空中照料地球上最后的树木，它们被关在巨大的圆顶内，这时他接到了摧毁树木并放弃任务的命令。相反，他控制了飞船，并试图逃脱追捕，同时让他心爱的树木在三架无人机的帮助下存活下来。最终的电影在视觉上令人惊叹，尤其是考虑到它的制作成本相对较低。但这部电影有点戏剧性地缺乏活力，票房成绩不佳，尽管它真诚的环保信息使它在接下来的几年里成为狂热的宠儿。

在《无声的奔跑》上映后的几年里，他试图建立一些电影项目，希望能够通过一种名为“Showscan”的过程，探索他为《2001》创造的那种大规模沉浸式效果，这种过程包括以每秒60帧的速度放映70毫米电影。他没能让这部电影上映，部分原因是最大化利用这一过程所需的大型影院已经开始被淘汰，取而代之的是多厅影院，特朗布尔只好回去为别人的项目提供特效。

尽管之前的承诺迫使他拒绝了为“星球大战，”他能够贡献一些”《第三类接触”并获得了第一次奥斯卡提名。随后，他成立了Future General，这是一家由派拉蒙影业资助的特效公司，并被要求为该公司即将上映的科幻巨制《未来将军》提供视觉效果，”《星际迷航:电影》”。出乎意料的是，他为了专心完成《亲密接触》并让Showscan启动而拒绝了他们。电影公司并没有太好地接受这一点，实际上关闭了整个企业(可能是有意的双关语)，但当聘请的特效团队未能制作出任何东西时，特朗布尔同意接手这一紧急工作(距离电影不可更改的上映日期只有不到一年的时间)，并成功完成了这个看似不可能的任务。尽管当时这部电影因为无聊而遭到了广泛的批评(尽管近年来它的名声有所改善，这多亏了重新剪辑，帮助消除了最无聊的时刻)，但它的效果是为数不多的受到赞扬的东西之一(特别是描绘了跳跃到曲速的狭幅扫描风格的视觉效果)，特朗布尔获得了他的第二次奥斯卡提名。

这个时候，特朗布尔已经发誓不与其他电影人合作，专注于自己的项目，但他破例了”银翼杀手”(1982)，以便与新兴导演合作雷德利·斯科特并利用他的天赋创造出不被巨大的飞船在太空中漂浮的镜头所主导的视觉效果。相反，他帮助创造了电影中关于2019年不久的未来，一个污染严重的反乌托邦洛杉矶的肮脏愿景，最引人注目的是城市天际线的惊人开场镜头，帮助立即建立起它独特的、具有巨大影响力的外观。特朗布尔在制作到一半的时候离开了这个项目，但他的贡献受到了赞扬，尽管这部领先时代的电影整体上没有受到赞扬，这部电影也为他赢得了第三次奥斯卡提名。

特朗布尔在约定的时间离开了《银翼杀手》，以便导演他的第二部电影，这个项目被设计成展示他的Showscan过程的最终展示。这是”头脑风暴”,一组研究科学家(包括克里斯托弗·沃肯，娜塔莉伍德,露易丝·弗莱彻)创造了一个虚拟现实风格的界面系统，能够直接从大脑中记录佩戴者的身体和情感感受，让其他人可以播放这些记录，并体验完全相同的感觉。也许不可避免的是，资助这项研究的人热衷于接触该系统，以便了解它如何被军方利用以达到更黑暗的目的。当一名研究人员在使用这台机器时心脏病发作，最后录下了自己的死亡时，她的同事们联合起来，让这台机器远离军方，播放这段录音，体验那个最不可知的问题的答案——我们死后会发生什么?

事实证明，这部电影的制作是非常倒霉的。虽然设计的目的是作为showscan的最终演示——这个过程将用于使用机器的片段，而其他部分将正常呈现——影院业主反对花钱购买新设备的想法，工作室最终取消了以这种方式制作的协议。作为折衷方案，特朗布尔使用Super Panavision 70宽屏工艺拍摄了一系列镜头，其余的则采用了更传统的宽宽比和35mm。这确实给了特朗布尔意图的一个模糊的近似——特别是如果你能在70毫米的大屏幕上看到它——但它让那些了解整个项目历史的人希望看到更多。事实上，他们能看到这部电影还是很幸运的，因为1981年合作主演娜塔莉·伍德在拍摄期间溺水身亡，米高梅最初决定停止拍摄，尽管伍德已经完成了她所有的主要场景，并考虑永远停止拍摄，直到其他电影公司的兴趣最终说服他们坚持拍摄。1983年，这部电影终于上映了，但只在少数影院上映，票房惨淡。和《无声的奔跑》一样，这部电影有点冷，而且伍德的最后一部电影很大程度上是围绕死亡展开的，这让很多人难以接受。尽管如此，这部电影仍然很有趣，因为它能够让我们瞥见几十年后科技将在现实生活中储存什么。尽管效果可能被稀释了，但不可否认的是，效果是令人印象深刻的。

到现在，特朗布尔彻底失望了，他基本上放弃了电影工业，搬到了马萨诸塞州，开始开发用于许多不同领域的新技术。他帮助创造了著名的回到未来的游乐设施，多年来，利用Showscan过程的游乐设施是拉斯维加斯卢克索酒店的特色景点。特朗布尔曾一度担任IMAX的副董事长。2010年，他在网上发布了一段视频，描述了一项旨在帮助封堵英国石油公司(British Petroleum)大规模漏油的发明，但该发明从未被使用过。就在这个时候，特朗布尔被吸引回到了电影世界泰伦斯马利克找到他让他做一些视觉效果”生命之树”。他将继续担任这部电影的特效顾问，这部电影没有使用CGI，而是采用了他在《2001》(2001)和《亲密接触》(Close Encounters)等电影中采用的更有机和手工制作的过程。大约在这个时候，好莱坞开始对长期以来吸引人的高帧率过程产生兴趣，特朗布尔一度宣布，他正在进行一个新项目，最终将充分利用这一过程。然而，这部电影从未被拍出来，他的最后一部电影项目将由他提供特效，并担任监制，这部古怪的2018年cult最爱”《杀死希特勒和大脚怪的人”并作为纪录片的主题——贝瑟尔”特兰伯尔——土地”(2018)。